Die Mittelschule ist ein Scheitelpunkt der Unsicherheit, des fragilen Selbstwertgefühls und der Identitätskrisen. Zumindest war es für mich. Es war, als hätte jemand das Volumen an Unsicherheiten und Schamgefühl meines Körpers erhöht. Mit der Entwicklung von Brüsten, Hüften und Menses gab es eine Menge Dinge, die schief gehen konnten, und es gab unzählige Gründe, sich schrecklich über mich zu fühlen. Der schöne, gleich schlanke Club war exklusiv. Ich schien nie in der Lage zu sein, an dem Samtseil vorbeizukommen. Manchmal kam ich näher, aber ich kam nie mit den schönen Menschen zusammen, die scheinbar ohne Sorge in der Welt waren. Und weil ich der Meinung war, dass das Anpassen an die Schönheitsnorm automatisch Glück bedeuten würde, wollte ich reinkommen. Mein Mangel an Willenskraft und mein fehlerhafter Einsatz für mein Körperprojekt führten zu meiner zusätzlichen Polsterung - und diese zusätzlichen Pfunde färbten die meisten meiner Tage auf weniger als sonnige Weise. Wenn ich nur 10 (oder 20) Pfund verlieren könnte, wäre ich endlich glücklich. Statt den heiligen Gral des Gewichtsverlusts zu finden, fand ich Punkrock. Es war 1985 und ich war 13 Jahre alt, voller Ressentiments und unterdrückter Wut. Meine Angst war so groß und erstickt, dass ich aus allen Nähten platzte. Ich habe sofort mit der Botschaft, dem Sound und dem Stil der aus dem Rennen getretenen, verstoßenen Jugend mitgewirkt, die die Mainstream-Gesellschaft auf den Kopf stellen wollte. Ich konnte nicht zu den glänzenden, fröhlichen Menschen, die ich beneidete, und der verärgerten, wütenden Menge bei Punk-Shows und Partys in ganz Südkalifornien. Von Fenders Ballsaal in Long Beach und dem Country Club in Reseda bis hin zu Hinterhof-Partys und verlassenen Gebäuden hatte ich eine Crew von Pöbelhelden gefunden, bei denen ich dachte, ich gehörte dazu. Als ich nicht in die Reihe der angesagten Populärmenschen in der Schule eintreten konnte, gab ich ihnen einfach den Mittelfinger. Beim Rasieren und Färben meiner Haare (Jahrzehnte zuvor hatte Gwen Stefanis Sohn Kingston im Alter von 4 Jahren einen blauen Faux-Hawk getragen, ohne sich umzudrehen.) zu viele Köpfe) war befreiend und gegen den Mainstream. Aber innerhalb von ein paar Jahren wurde der Nervenkitzel und die Zufriedenheit, sich mit dieser reißenden Gegenkultur auszurichten, verblasst. Es fühlte sich alles andere als übertrieben an. Vor zehn Jahren, als ich mein erstes Jahr als Hochschulprofessor beendete, reichte mir ein Student einen Film. „Professor Klein, aus irgendeinem Grund erinnert mich dieser Film an Sie.“ Ich sah auf die Kopie von „SLC Punk“, die er mir in die Hand gegeben hatte. Ich bin nach Hause gekommen und habe mich für unglaublich lustige und nachdenkliche 90 Minuten entschieden. Stevo und Heroin Bob, 1986 in Salt Lake City gelegen, sind einer der wenigen hartgesottenen Punks im hochkonservativen Land der Mormonen. Was mir auffiel, war, dass die fiktiven Charaktere, die in dem Film zu sehen waren, echte Charaktere waren, die ich in meinem eigenen Leben getroffen hatte, wenn auch einige tausend Kilometer entfernt. Sie trugen die Kleidung oder die Uniform, die meine Freunde und ich in derselben Zeit trugen. Von der Musik über das Verhalten und die Frisuren bis hin zu den schwarzen Socken waren mein Leben und meine Freunde in dieser Zeit identisch. Wir waren nicht nur mit diesen Charakteren oder Tropen identisch, sondern waren auch identisch. Genau aus diesem Grund schienen die Punkszene und die „alternative Bewegung“ zu dieser Zeit so einschränkend zu sein. Wir waren Drohnen und Sklaven, die sich in unserer eigenen alternativen Gegenkultur befanden. Wir haben vielleicht den Trend zu den Trendsies und den Jocks gegeben, die wir wegen der Einhaltung der Mainstream-Erwartungen verachteten, aber wir setzen uns und den Mitgliedern unserer Gemeinschaft Grenzen. Wir würden es nicht wagen, etwas zu tragen, das von unseren Punkkameraden als unkühl betrachtet werden könnte. Nach zwei Jahren trat ich zurück und sah, dass wir alle gleich aussahen, klangen und sich benahmen. Wir waren gerade in einer anderen Kulturbox gefangen. Am Ende von „SLC Punk“ fragt Stevos Liebesinteresse, ein reiches Mädchen namens Brandy, ihn nach seinem blauen Mohawk. Sie fragt ihn, ob er versucht, eine politische Aussage zu machen, weil es für sie eher eine Modewahl ohne tiefere anarchistische Philosophie ist. Sie sagt ihm, dass Befreiung und Freiheit nicht authentisch sind, wenn sie von der Außenwelt diktiert werden. Das Ende des Films bestätigte gerade, was ich vor Jahrzehnten gefühlt hatte: Die Punkszene war nicht die Antwort auf die Befreiung, die ich suchte. Jahre später befreite der Feminismus meinen Geist und Yoga befreite meinen Körper. Es ist eine Sache, die Selbstliebe zu verinnerlichen und eine andere, sie zu verkörpern. Und mit der Zeit und konsequenter Praxis wurde mein Schönheits-Paradigma erweitert und verschoben. Ich entwickelte meine Fähigkeit zur Geduld, zum Einfühlungsvermögen und zur Vergebung auf der Matte. Diese Eigenschaften stehen im krassen Gegensatz zu der Mentalität und dem Wert des Wettbewerbs in unserer Kultur, die keinen Schmerz, keinen Gewinn bedeutet. Als Ergebnis der Kultivierung dieser Qualitäten und der Fähigkeit, präsent zu sein und (statt durch Gewalt zu tun) meine Beziehung zu sein Mein Körper wurde geheilt und verwandelt. Mein Körper war kein Hindernis mehr, um auf dem Weg zum Glück und zur Liebe überwunden zu werden. Nein, ich verkörperte die Liebe und fühlte mich mit jeder Übung glücklich (und das hat in diesen siebzehn Jahren nie nachgelassen). Und keine Zahl auf der Skala oder der Menge der Einzelhandelstherapie kann dem entsprechen. Mein feministisches Bewusstsein und meine Yoga-Praxis ermöglichten es mir, repressiven und einschränkenden Schönheitsstandards mit einem großen „fuck your beauty standards“ wirklich zu entgehen. Dieser Artikel ist ein bearbeiteter und modifizierter Auszug aus dem Bereich Yoga & Body. Bild: 25 persönliche Geschichten über Schönheit, Tapferkeit und Körperliebe, mit Genehmigung des Autors. Melanie Klein, MA, ist Autorin, Sprecherin und Associate Faculty-Mitglied am Santa Monica College und lehrt Soziologie und Frauenforschung. Sie ist Autorin des 21. Jahrhunderts Yoga: Kultur, Politik und Praxis und wird in Gesprächen mit modernen Yogis vorgestellt. Sie ist Mitherausgeberin von Yoga und Body Image: 25 persönliche Geschichten über Schönheit, Mut und Körperliebe und Mitbegründerin der Yoga and Body Image Coalition.